Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

(no subject)

"Голландские музеи готовы вернуть больше ста тысяч экспонатов, вывезенных из колоний
Сразу несколько крупнейших музеев Нидерландов заявили о готовности исправить «историческую несправедливость» и вернуть экспонаты, когда-то принадлежавшие колониям, на историческую родину. Такое предложение выдвинул Совет по культуре страны. Теперь инициативу поддержали Рейксмузеум и Тропический музей в Амстердаме, известные обширными коллекциями."

Интересная новость. Пока это, скорее всего, лишь декларация о намерениях, но  весьма значимая, как таковая.  Решают  вопрос  до того, как она встал всерьёз. "Награбленное" придётся так или иначе возвращать, и лучше начать этот процессс, по крайней мере продекларировать это, сейчас, пока не начались конфликты.  Так я понимаю эту новость. 
kimono

GESAMTKUNSTWERK 2020

Со стороны довольно интересно наблюдать аспекты полемики вокруг "Дау" Ильи Хржановского. Эту полемику я вижу как сцену конфликта поколений. Очевидно,"Дау" был задуман как Gesamtkunstwerk, целостное и тотальное произведение искусства, создаваемое супертворцом, - уже даж и не просто художником или режиссёром. но суперхудожником, суперрежисёром, Künstler'ом.
Десять лет фильм снимался в окружении собственного мифа о том что там (в Харькове) создан свой особый мир, где творится ни на что не похожее что-то такое особое. И да, Хржановский с блеском воплотил этот романтический образ Künstler'а, и продолжает его воплощать с каждым интервью.
И вот теперь, я вижу в обсуждениях в Берлине показов части этого проекта (фильмов, смонтированных из некоего большого суперфильма, который физически никто в состоянии увидеть, т.к. это имея дело с Gesamtkunstwerk возможно только sub specie aeternitatis) расслоение по поводу маленького но ончень неудобного вопроса: когда в кадре кого-то "по-настоящему" избивают и насилуют... это всё ещё кино или уже нет, это уже что-то другое? Одну группу диспутантов приводит в ярость или же смешит (в зависимости от темперамента) сама постановка вопроса: какая разница, посмотрите на результат! - и при этом есть конвенция, что Künstler'у в общем-то можно всё, т.е. вообще всё, на то он (это всегда "он") и Künstler, т.е. сверхчеловек, создающий абсолютное искусство т.е. шедевр, и тем самым максимально воплощающий свою творческую свободу.
По сравнению с тем, что в России наконец создан свой Gesamtkunstwerk, что свободное творчество российского кинорежиссёра в качестве такового признано "там", и этим нельзя не гордиться, -по сравнению с этим, вопрос о том, какую меру насилия Künstler может использовать при создании шедевра и может ли, кажется каким-то неуместным; потому что в конце концов, совершенно не в этом дело (логика такая: ну, в итоге все же живы? жалоб нет? ну и хорошо, ну и всё, значит!). Для другой стороны, именно в этом и дело. Конвенция, что при создании Gesamtkunstwerk'а неизбежно применение необычных средств, для этой стороны совсем не самоочевидна. В их мире "гениальность" и величие сами по себе уже являются не антропологическим, но социально-эпистемологическим фактом. Наоборот, эта сторона готова всё время возвращаться к тому вопросу, на который Хржановский отвечает крайне уклончиво: так что же там на съемках на самом деле происходило? Насиловали или нет, били или нет?... - Они десакрализуют Gesamtkunstwerk, показывая, чем он является для Künstler'а и его аудитории: лицензией "делать это". Ибо "это" -для искусства. А Gesamtkunstwerk по определению и есть высшая форма искусства.Что "это"? -Видимо, для каждого своё: для Вагнера "этим" было доведение слушателя до крайней степени изнурения, а в "Дау" это, как пишут, гендерное насилие.
И тут мы видим прямо-таки поколенческий и цивилизационный излом: за десятилетие, пока Хржановский снимал свой фильм, появились новые способы говорить о насилии, и сама сцена, к выходу на которую он так долго готовился, не очень заметно но неотвратимо поменялась. Произносятся вопросы, которые десять лет назад и вовсе не возникли бы (здесь, в России). У истории, или того кто за ней стоит, иногда очень странное чувство юмора.
(Разумеется, я ни слова здесь не написал о самом фильме, или фильмах, которых не видел -только о разговорах в интернетах, о разговорах).

Мои "Дисциплинарные афоризмы" в "Текстуре"

На сайте "TEXTURA" (редактор Борис Кутенков) опубликована моя подборка афоризмов "Дисциплинарные афоризмы". По рекомендации Ольги Баллы (yettergjart). Эта подборка была до того отвергнута и самиздатом и  "толстыми" журналами. Для меня она важна прежде всего как часть будущей книги очерков и афоризмов "Связи", но кроме этого, думаю, сами по себе тоже интересны. Опыт такого короткого письма. По прежнему, всё про то  же, про повседневность и как её осмыслять. 
(Фото - Кристина Кармалита, 2009)

ДИСЦИПЛИНАРНЫЕ АФОРИЗМЫ

Collapse )






queer myself

любимый анекдот

Любимый анекдот (это надо показывать, но я его впервые запишу). Городской театр. Сцена, на сцене накрыт стол, обильные яства. бутылки. Городская элита с визитом у мастеров художественного слова. Мэр, заммэр, зам по культуре, директор театра -в галстуке, худрук в бабочке, всё торжественно. Внизу, глубоко под сценой на три этажа ниже, где-то в подвале - заброшенный склад с реквизтом. Тюки старых костюмов, декорации. Ящик, на нём -газетка, бутылка водки стоит, порезаны овощи, сыр, чёрный хлеб. За ящиком двое: трагик и комик. Трагик поднимает стопку (трагически):
- не помнят, суки. Не пригласили.
Комик наливает стопку, громко ржёт:
- по-о-о-омнят, суки!! Не пригласили!!
kimono

"Герои сибирского андерграунда" - об Олеге Волове

Андрей Филимонов сделал замечательное интервью в новосибирской поэтической Студии 312 с Антоном Метельковым, Юлиeй Пивоваровой и Станиславом Михайловым о творчестве новоибирского андерграундного деятеля Олега Волова, его архиве и коллекции.
Полезно его почитать всем кому интересна история новосибирской городской культуры.


"Метельков: Олег всю жизнь собирал рукописи и картины. Что-то ему дарили друзья, что-то он у них покупал, чтобы поддержать материально. Таким образом составилась огромная коллекция, которая занимала очень много места в его небольшой квартире. После смерти Олега нам удалось спасти значительную часть этой коллекции. Те, кто её видел – а к нам приходили специалисты из городской картинной галереи, и много откуда-то ещё, – все говорят, что это очень интересно, в смысле истории новосибирского искусства. Но никто не знает, что с этим делать: нет каталога, и профессиональные искусствоведы не хотят с связываться с таким объемом работы. А так все нас хвалят и говорят, какие мы молодцы, что это сохранили. Здесь, в Студии 312, хранятся десятки объектов из воловской коллекции. Вот, например, шкаф с деревянными футлярами, которые Олег сделал собственноручно. Каждый посвящен какому-то поэту или художнику. Есть футляр Маковского, классика неофициальной сибирской поэзии, футляры Юлии Пивоваровой, Игоря Лощилова, есть футляр с романом самого Олега Волова – "Унзерли", который он писал всю жизнь, создавая бесконечный текст. Всё это не опубликовано."

-h01rFrObv8
Олег Волов, на сцене клуба "Бродячая собака", 2013. Фото моё.
marburg

"существ неизмеримое число из влаги яйца и чрева случайности"

Иван Полторацкий

Оригинал взят у sveter_txt в пересотворение
краткая инструкция по созданию автора

нащупываешь в темноте оранжевый шар

изменяешь показатель грамматики

касаешься в пустоте оранжевого шара

или

катаешься по комнате оранжевым шаром

переводишь (своё) пылающее внимание
/главное перевести пылающее внимание/
(бог с ней с грамматикой)
просто переведи внимание

нащупываешь в пустоте изначальную первопричину

отказываешься в темноте от изначальной первопричины

оказываешься в пустоте изначальной первопричиной

действуешь на уровне атомов
если два атома оттолкнулись – будет война
[отменяешь идею войны]
вот и всё – ни государства ни смерти

если взять притяжение атомов
то будет любовь
– вход через о –
[отменяешь идею любви]

так же можно наращивать атомы

– тут приходят гномы – блюстители звука и просят не трогать материю –
– мы из неё состоим и имеем полное право требовать чтобы никто не касался наших переключателей –
(а духи, духи, состоящие из чистой энергии, что с ним стало?)

– требование – вопрос – упразднение –
тусклые лампочки медная музыка
детский сад географии
осторожные игры с горами
умолкни возлюбленный
слушай свидетель

здесь прекращается то что отчасти
я познаю как я познан
отныне

как бы я к этому не относился

образ

время

деятель

направление

действие

поток и плод поток и плод

тьяга

существ неизмеримое число из влаги яйца и чрева случайности

тьяга

пространство на юге, западе, севере, сверху, снизу, между, все десять сторон бесконечного света
количество добродетели количество добродетели

числа как песчинок и рек и песчинок и рек как числа

семь драгоценностей

потоки сознания потоки сознания


тьяга тьяга тьяга


одна четырёхстопная строфа

и всё всё твоё абсолютное понимание рассыпается в прах


звезды темень и свет
марево иней и пузырь на воде
сон и молния  облако



музыка не состоит из материи
не терпит понимания
не требует и не ждёт
как и живопись как и живопись

(так работают все поэты
но ничего не могу сказать о художниках и музыкантах)

искусство непостижимо

поднимайся с кушетки

боддхисаттва-махассатва

тоже мне

опустошение

мир всем мирам
мир всем мирам

Густав Шпет: философия как искусство

Искусство не есть жизнь, и философия не есть жизнь. Никакого логического вывода из этих отрицаний сделать нельзя. Но если всмотреться в смысл этих отрицаний, то их положительное значение раскрывается скоро. Жизнь есть только материал и искусства и философии, следовательно, жизнь есть только отвлеченность. Философия же – последняя, конечная в задании и бесконечная в реальном осуществлении, конкретность; искусство, – именно потому что оно искусство. а не ужѐ-бытие, творчество, а не созданность, – есть предпоследняя, но всё же сквозная конкретность. Философия может быть предпоследней конкретностью, и тогда она – искусство, а искусство,проницающее последнюю конкретность, есть уже философия. Так, искусство, как философия, есть философия, как искусство, – и следовательно, пролом в стене между искусством и философией.

(...) Философия есть искусство, как высшее мастерство мысли, творчество красоты в мысли, – величайшее творение; ображение безòбразного, украшение безòбразного, творение красоты из небытия красоты. Философия есть искусство, т.-е. она начинает существование "без пользы", без задания, "чисто", – в крайне случае, разве, лишь в украшающем "применении".

Г.Г. Шпет, "Эстетические фрагменты"- I. Петербург: Книгоиздательство "Колос", 1922. С. 26-27.
svoboda

В Петербурге спустя 40 лет повторили художественную акцию Юлия Рыбакова и Олега Волкова

Оригинал взят у philologist в В Петербурге спустя 40 лет повторили художественную акцию Юлия Рыбакова и Олега Волкова
В Санкт-Петербурге неизвестные повторили художественную акцию 40-летней давности. Как сообщили интернет-пользователи в социальных сетях, на Пироговской набережной за Сампсониевским мостом появился баннер с фразой "Вы распинаете свободу, но душа человека не знает оков!". В ночь на 3 августа 1976 года эта же фраза была начертана на стене Государева бастиона Петропавловской крепости. Надпись нанесли участник диссидентского движения и художник Юлий Рыбаков и его коллега по цеху Олег Волков.



Collapse )
kimono

Мирослав Тихий, странный фотограф

Одну из фотографий по ссылке ниже я недавно видел, не зная ничего о её происхождении, в комнате одного чуднОго подмосковного отшельника. Я не смог долго её рассматривать, устрашившись странного, непривычного движения фантазии, бросилась вдруг дорисовывать и досказывать то, что трудно разглядеть на расплывчатом расфокусированном и недопроявленном снимке. Кто снимал и почему она там висит, я спрашивать хозяина не стал, но несколько раз возвращался к ней, опять заходя в комнату. Необычное ощущение тайны и как бы пелены перед глазами, как раз такой пелены которую образует страсть.  Теперь увидел её здесь.


Оригинал взят у sassik в Бомж-вуайерист с фотоаппаратом или великий фотограф-диссидент ? ( многабукав и фоток )


"Главное – это иметь плохой фотоаппарат. Если хочешь стать знаменитым – то делай свое дело плохо, хуже всех на свете. Красивое, пригожее, выпестованное – это уже никого не интересует" (с).
Мирослав Тихий (Miroslav Tichý) — реакционер в самом истинном смысле этого слова. Пока Гагарин покорял космос, Тихий делал фотоаппараты из фанеры. Он добровольно пятился назад, двигаясь в направлении, обратном идеологии прогресса. Настоящий и очень успешный реакционер: в отличие от пятилетних планов, он своих целей добился. «Фотограф каменного века» был воплощением всего, что оскорбляло коммунистическую элиту небольшого городка. Он был живым вызовом прогрессивной мысли и марксистской теории, согласно которой история неуклонно движется вперед. При этом Тихий, расставшись с общественными обычаями, не стал одиночкой. Но он стоял на стороне личности, зависел только от самого себя и, уйдя во внутреннюю эмиграцию, стал пристально наблюдать за жизнью на краю общества.




Collapse )